把世間萬物關(guān)在一起也許是一個不錯的主意，但籠子就不會好受了。 -- 司湯達

引用的這句名言只是調(diào)侃。但是不可否認(rèn)，隨著近代娛樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，活死人已經(jīng)成為流行“怪物”的一個大系列。自成一體的吸血鬼我們在這里暫且不談，僵尸和喪尸已經(jīng)有了自己的基本形象。早期電影產(chǎn)業(yè)化妝技術(shù)和特效技術(shù)不發(fā)達，一些幻想中的怪物表現(xiàn)起來頗為稚嫩。從60年代中期開始，電影工業(yè)尤其是科幻類電影在化妝和特技表現(xiàn)上有了質(zhì)的飛躍，僵尸這一形象從原本的陰森尸體變?yōu)檠饽：叨雀癄€的恐怖怪物。在這時期，對僵尸文化的推廣做出貢獻的一位電影人不可不提，他就是被譽為現(xiàn)代恐怖電影之父的喬治·A·羅梅羅。他的經(jīng)典之作《活死人之夜》幾乎對今天的僵尸形象做出了定義，也把僵尸電影獨立為一個類型。喬治·A·羅梅羅于1940年出生于紐約，從卡內(nèi)基·梅隆大學(xué)畢業(yè)后，與幾位志同道合的朋友共同出資成立了Image Ten公司，他們自掏腰包湊了十幾萬美元拍攝了《活死人之夜》這部低成本的黑白片在60年代末的美國取得了意想不到的票房，人們對于僵尸的興趣遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于他們的估計。本片于1999年入選美國國會圖書館國家電影目錄，對于一部Cult來說實在是難得的殊榮。這部電影的成功之處不僅僅是開創(chuàng)了現(xiàn)代僵尸文化的先河，更是在人文意義上賦予了僵尸別樣的含義。影片充斥著空虛殘忍的暴力表現(xiàn)，反映出了背景年代的社會環(huán)境。其中的殺戮感是對越戰(zhàn)的情緒表現(xiàn)，兇暴嗜血的僵尸被“自衛(wèi)”的民眾用各種手段殺死，飄蕩其中的原始快感和滿足與70年代初期美國文化的主題完全一致 -- 空虛、頹廢和恐懼。十年之后的1979年，喬治·A·羅梅羅再次出擊，拍攝了“活死人三部曲”的第二部《活死人黎明》。這部作品在2004年被扎克·施奈德翻拍，獲得的評價不在原作之下，這位名不見經(jīng)傳的年輕導(dǎo)演也在兩年后憑借《300勇士》廣為影迷熟知。

在1968年的《活死人之夜》中，僵尸相關(guān)的規(guī)則也基本被日后的作品沿襲。

喬治·A·羅梅羅，現(xiàn)代僵尸電影之父

一、不再與伏都教的法術(shù)直接有關(guān)，而是通過某種不明的外來因素導(dǎo)致尸體異變，復(fù)活。僵尸失去了人類智力和情感。

二、僵尸高度腐爛、步履蹣跚，本能地攻擊活人并會撕咬、啃食活人的身體。

三、感染性。被僵尸撕咬或者其他途徑的體液交換者，會漸漸轉(zhuǎn)變?yōu)榻┦?/p>

作品：《活死人之夜》（Night of the Living Dead,1968)

以今天的眼光來看，本片似乎有些幼稚和蹩腳。但是和許多開山鼻祖一樣，本片為之后的同類型作品提供了藍本。故事講述了七個人無意間闖進一個農(nóng)場，被突然襲來的僵尸群困住，一起逃出生天的故事。僵尸的出線幾乎沒有理由，影片給出的解釋是：地獄已經(jīng)滿了，鬼只能往上爬。這一句話的背景設(shè)定頗有寓意而又隨性。影片除了表現(xiàn)僵尸的殘忍恐怖之外，還描寫了在極限環(huán)境中人性的恐怖一面。當(dāng)然，作為一部小成本影片，動作戲非常蹩腳，場景也不夠豐富。而且該片有一些地方被人批評為“體現(xiàn)出深刻的種族歧視”。

《活死人之夜》中的僵尸已經(jīng)頗具雛形了